EL HIMNO A AFRODITA

¡Oh, tú en cien tronos Afrodita reina,
Hija de Zeus, inmortal, dolosa:
No me acongojes con pesar y tedio
Ruégote, Cripria!
Antes acude como en otros días,
Mi voz oyendo y mi encendido ruego;
Por mi dejaste la del padre Jove
Alta morada.
El áureo carro que veloces llevan
Lindos gorriones, sacudiendo el ala,
Al negro suelo, desde el éter puro
Raudo bajaba.
Y tú ¡Oh, dichosa! en tu inmortal semblante
Te sonreías: ¿Para qué me llamas?
¿Cuál es tu anhelo? ¿Qué padeces hora?
-me preguntabas-
¿Arde de nuevo el corazón inquieto?
¿A quién pretendes enredar en suave
Lazo de amores? ¿Quién tu red evita,
Mísera Safo?
Que si te huye, tornará a tus brazos,
Y más propicio ofreceráte dones,
Y cuando esquives el ardiente beso,
Querrá besarte.
Ven, pues, ¡Oh diosa! y mis anhelos cumple,
Liberta el alma de su dura pena;
Cual protectora, en la batalla lidia
Siempre a mi lado

Comentario acerca de la oda a Afrodita:

Lo que se puede leer aqui es que Safo nos muetra la creacion de Afrodita pero lo que nos cuenta esta oda son los versos de ayuda ante una Safo profundamente apasionada en busca de la pasion. Lo que yo he entendido es la emocion con la que expresa tanata belleza y dotes que coloca Safo a esta diosa parasentir en si misma un amor que no ha podido sentirrecurriendo a esta hermosa poesia de amor y exaltacion de Afrodita

ÍTACA

Este poema de Cavafis llamado “Ítaca”, hace alusión al viaje de Odiseo a Ítaca, del poema épico de la Odisea escrito por Homero.
Este poema está compuesto de cinco estrofas, y cada una posee diferente número de versos, los cuales son de estilo libre y posee escasa rima que casi ni se cae en cuenta, y tiene. Todos los versos son de arte mayor, aunque no se rigen a una estructura, es decir, cada uno tiene diferente número de sílabas.
El poema posee diversas figuras literarias. La primera estrofa consta de doce versos; a partir del cuarto verso, existe pleonasmo, ya que con similares palabras se repite el mismo significado, además cierto paralelismo y sentencia. Además existen símbolos, ya que los Lestrigones, Cíclopes y Poseidón, representan algo más profundo, en este caso serían los problemas.
La segunda estrofa se encuentra formada por once versos. Posee metáforas, además entre el sexto y octavo verso existe polisíndeton al repetir la conjunción “y” además existe una enumeración de elementos. También existe retruécano en el octavo y noveno verso al repetir la frase perfumes voluptuosos, primero al inicio y luego al final.
La tercera estrofa posee siete versos, se refiere a la culminación del “viaje”, existen metáforas y símbolos. En los dos últimos versos existe poliptoton entre rico y riqueza.
En la cuarta estrofa hay tres versos, de los cuales, el primero y el último posee rima asonante. Sus versos denotan prosopopeya, ya que se le da cierta personificación o rasgos humanos a Ítaca. La última estrofa está compuesta por tres versos. También existe prosopopeya con Ítaca, además hipérbaton.
Tiene una idea principal que es el viaje hacia Ítaca, como en la Odisea. Se encuentra dirigido hacia cualquier persona que quiera alcanzar su meta, es decir, llegar a Ítaca. Nos indica que el camino puede estar lleno de problemas y convertirse en una odisea, si es que se los busca. También dice que mientras más largo sea el viaje, más se divertirá y sabiduría obtendrá la persona. También señala que Ítaca no tiene nada que dar que el viaje, siendo este más importante que llegar a Ítaca.
Este es un gran poema escrito por Constantino Kavafis, ya que es el impacto que tuvo este autor al leer la Odisea de Homero, y nos muestra como a este gran poema épico, lo relaciona con cada persona de este mundo al relatarla de una forma sutil para cada persona, solo tomando de referencia la odisea para hacer este poema. Impacta mucho en los lectores de este poema ya que nos muestra la odisea de cada persona, lo que seria la vida, porque cada persona en su vida vive su propia odisea, y nos muestra como es este gran camino de cada ser vivo, ya que nos dice como deseemos que el viaje sea largo, pleno de aventuras y conocimientos, algo que se va aprendiendo en la vida; y como dice que no temamos en este camino, ya que si cada persona no afronta sus miedos, los miedos llegan a dominarla y los va llevando por todo el camino; y cada palabra, cada verso que relata nos muestra mas y mas como es la vida, y como debemos afrontarla; y como dice que nuestro procura que tu viaje sea largo, ya que mientras mas dura, mas aventuras y conocimientos habrá y al final llega a decir que no reclamemos nada a Itaca, ya que fue esta la que nos dio el viaje, y esto quiere decir que es el objetivo de cada persona en la vida, que si no hubiera sido por este objetivo, nada hubiésemos hecho, nada de nuestro gran viaje, un viaje que fue lleno de aventuras y conocimientos, y al ultimo verso menciona que ya sabemos las Itacas que significan, lo que quiere decir que las Itacas fue todos los acontecimientos del viaje.
Este es un gran y hermosos poema de la impresión de la Odisea, un libro que perdurara a través de los años, y este poema como la odisea de cada persona.

FOTOS SOBRE SAFO

Estas son algunas fotos sobre Safo poetisa griega en los cuales se puede apreciar como uno de los principales temas, el amor.

SAFO Y SU OBRA

Fue una poetisa griega. Pasó toda su vida en Lesbos, isla griega cercana a la costa de Asia Menor, con la excepción de un corto exilio en Sicilia en el año 593 a. C., motivado por luchas aristocráticas en las que probablemente se encontraba comprometida su familia perteneciente a la oligarquía local. El espacio en donde enseñaba se conocía como Thíasos. Allí sus discípulos aprendían a recitar poesía, a cantarla, a confeccionar coronas y colgantes de flores, etc. A partir de sus poemas se suele deducir que Safo se enamoraba de sus discípulas y mantenía relaciones con muchas de ellas. Todo esto la ha convertido en un símbolo del amor entre mujeres.

No existen muchos datos certeros sobre ella, y sólo se conocen algunos poemas y fragmentos extraídos de citas tardías (tradición indirecta) y de papiros. El contenido amoroso de sus poemas propició toda clase de habladurías y rumores sobre su vida. Sus poemas se recitaban y conocían en la Atenas del s. V a. C. Más tarde, en Roma, los poetas latinos alaban sus poemas. Allí había bustos de la poetisa (cf. el discurso de Cicerón contra Verres, acusado de robar un busto de Safo). Ha sido probablemente la poetisa más traducida y más imitada de la antigüedad clásica
Safo habla en sus poemas de la pasión amorosa que se apodera del ser humano y se manifiesta en diversas formas, como los celos, el deseo o una intangible nostalgia. Ejemplo de esto se encuentra en el Himno en honor a Afrodita

Himno en honor a Afrodita

¡Oh, tú en cien tronos Afrodita reina,
Hija de Zeus, inmortal, dolosa:
No me acongojes con pesar y tedio
Ruégote, Cripria!
Antes acude como en otros días,
Mi voz oyendo y mi encendido ruego;
Por mi dejaste la del padre Jove
Alta morada.
El áureo carro que veloces llevan
Lindos gorriones, sacudiendo el ala,
Al negro suelo, desde el éter puro
Raudo bajaba.
Y tú ¡Oh, dichosa! en tu inmortal semblante
Te sonreías: ¿Para qué me llamas?
¿Cuál es tu anhelo? ¿Qué padeces hora?
-me preguntabas-
¿Arde de nuevo el corazón inquieto?
¿A quién pretendes enredar en suave
Lazo de amores? ¿Quién tu red evita,
Mísera Safo?
Que si te huye, tornará a tus brazos,
Y más propicio ofreceráte dones,
Y cuando esquives el ardiente beso,
Querrá besarte.
Ven, pues, ¡Oh diosa! y mis anhelos cumple,
Liberta el alma de su dura pena;
Cual protectora, en la batalla lidia
Siempre a mi lado.

ANÁLISIS DE COMEDIA GRIEGA

La comedia griega es uno de los géneros más antiguos de la antigua Grecia y algunos de sus ejemplos más claros es "Las Avispas" y la "La Paz", ambos libros tiene como autor a Aristófanes, que fue uno de los mayores representantes de este género en la antigua Grecia. La comedia griega viene de las palabras en griego que significa el "baile del chivo", su origen se remonta a las fiestas dionisiacas, celebradas en honor a Dionisos, dios del vino y la embriaguez. Estas fiestas eran una ocasión única para dar rienda suelta al desenfreno a través de danzas, a través de chistes y de canciones, acompañadas, como mandaban los cánones, por grandes dosis de vino.

Las Avispas es una obra de teatro escrita en prosa, los narradores son los protagonistas ya que los personajes de la obra mismo, narran los hechos al hacer los hechos y es una de las conocidas representaciones de comedia griega, esta obra esta dedicada a ver como los griegos, en sus comedias hacían que el antagonista quede mal al final de toda la obra, y este es un ejemplo claro cuando a Bdelicleón no le sirvió para nada encerrar a su padre para evitar los juzgamientos, así quedando en rídiculo Bdelicleón; otra argumento en esta comedia es como hay ironías sociales, ya que esto marca una menor seriedad y para que se diferencie que esta en la parte de comedia, ya que a lo que el perro puede hablar, hace notar un efecto de comedia.

En fin La comedia griega es uno de los géneros más grandes y que más a perdurado a lo largo de los años, ya que es uno de los legados culturales más grandes de la cultura griega y sobre todo, de su literatura universal.

ANÁLISIS DE LA CASA DE ASTERIÓN

ANÁLISIS DE LA CASA DE ASTERIÓN

Este pequeño cuento La Casa de Asterión fue escrito por Jorge Luís Borges. Es un pequeño análisis y una narración desde otra perspectiva del famoso mito griego del Minotauro.

Esta corta historia se encuentra escrita en prosa, siendo un narrador protagonista. Este narrador es Asterión, el Minotauro. La última parte cambia a un narrador omnisciente, ya que se hace referencia a un diálogo de Teseo y Ariadna, del mito del Minotauro.

A diferencia del famoso mito del Minotauro, en el cual se considera al Minotauro como el personaje monstruoso y malvado de la obra, siendo Teseo el héroe de la historia al matar al Minotauro, existe una variación de papeles de los personajes. Asterión, el Minotauro, narra su triste historia, en la que se observa a este personaje como un ser solitario, un poco loco, rechazado por los demás, y es único (“fue una reina mi madre; no puedo confundirme con el vulgo, aunque mi modestia lo quiera”). Es un prisionero en una casa de puertas abiertas. Su casa es su mundo. Espera que alguien lo lleve a otro lugar (redentor).

Esta imagen muestra al minotauro y como esperaba que llegara su redentor, mientras él estaba solo en el laberinto y meintras como dice el autor "caían uno a uno sin que yo me ensangrente las manos".

ANÁLISIS DE EDIPO REY

ANÁLISIS DE EDIPO REY

Edipo Rey es una de las obras más leídas de la literatura de la Antigua Grecia. Pertenece al género literario de tragedia griega, y fue escrita por Sófocles.

En esta grandiosa obra se puede ver claramente el concepto que los griegos tenían sobre tragedia. En este concepto una de las ideas principales es que el ser humano a lo largo de toda su vida siempre se encuentra bajo la voluntad de los dioses, quienes deciden qué hacer con su vida. Además el destino de cada ser humano ya se encuentra escrito, y no puede cambiarlo, sin importar que su vida esté llena de sufrimientos y malas acciones. La idea principal de tragedia en esta obra es que Edipo mata a su padre llamado Layo, Rey de Tebas, se casa con su madre, llamada Yocasta, y tiene hijos con ella.

Layo y Edipo reciben la profecía a su tiempo, y hacen todo lo posible por evitar que se cumpla, pero de todas formas se llegó a cumplir. Layo ordena matar a Edipo cuando era bebé a un pastor, pero éste lo manda muy lejos. Edipo huye de sus padres adoptivos, que él consideraba sus padres verdaderos.

Edipo nunca pensó en hacer algo en contra de sus principios o algo malo, que afecte a los demás, al contrario, huye de los que él creía que eran sus padres, tratando de huir de su destino. Pero no lo logra y cumple con toda la profecía del oráculo, sin saber que lo había hecho, matando a su padre y formando una familia con su propia madre. El castigo que recibe Edipo es enterarse de lo que había hecho, ver morir a su madre, cegarse a sí mismo, y creerse el ser más repugnante de la tierra.

En esta pintura se muestra como Edipo

recibe la información a cerca de la profecía

del oráculo.